Puntuación según Cristian González

Cristian González

"En ese pequeño pueblo, la historia de aquella niña que solo respiró una vez quedaría grabada en los corazones de todos, un recordatorio de la fragilidad y la belleza efímera de la vida".
'El hambre de la tierra' es una historia narrada en primera persona por una antropóloga sobre sus recuerdos, vivencias, dichos e historias de su pueblo natal, 'Los olvidos'. Cada capítulo se centra en un habitante, a veces desde la perspectiva de la protagonista y otras por relatos oídos por terceros; dándonos la posibilidad de conocer con mayor amplitud la historia del poblado. Con el correr de las páginas pasaremos por un sin fin de sensaciones gracias a las diferentes temáticas abordadas: nostalgia, violencia, drama, folklore y mucho más...

Esto nos permite adentrarnos a una obra sin etiquetas, destrozándonos en ciertos pasajes y enseñándonos en otros. A medida que uno avanza con la lectura, es posible discernir que no todo es ficción. Parte de lo ocurrido son las vivencias de cualquier poblado y esta veracidad tan palpable, hace que sean más fuerte los tópicos abordados. La escritura es de forma poética pero con líneas cargadas de una brutal violencia que hará lanzar un suspiro a más de uno.

El libro funciona como novela pero también como antología, ya que cada capítulo es una nueva historia. Sin embargo, al leerla de forma lineal nos es posible adentrarnos en el dolor, tristeza y alegría (sí, Elizabeth nos hace pasar por muchos estadíos emocionales) de 'Los olvidos'.
El hambre de la tierra no es solo un libro, es el reflejo de muchas vivencias y costumbres del inmenso territorio argentino.

Este libro no necesita una etiqueta, porque el arte es una expresión de los sentimientos y no tengo dudas que la autora extrapolo los suyos al momento de darle vida.
Por último, quiero enfatizar el tema antropológico que aborda esta obra, ya que creo que de la tierra venimos y hacia ella vamos. Así que me pareció un puntazo que la protagonista (y voz de la obra) sea antropóloga.

Sinopsis

"En el límite entre Catamarca y Santiago del Estero se alza Los Olvidos, un pueblo detenido en el tiempo, a la sombra de una tierra que devora lo que no se dice. Rafaela crece entre santos sin manos, cuerpos enfermos y relatos de una guerra que aún sangra en los ojos de su abuela. Su infancia está atravesada por la desaparición, la muerte, los lazos de amistad, las diferencias acalladas y el espanto. Allí todo parece estar contaminado: el aire, el agua, la historia. Nuestra existencia se teje con hilos antiguos. Se entrecruzan —maliciosa e inevitablemente— y transforman nuestras creencias más profundas. Naufragamos, diminutos, creyéndonos únicos… cuando en realidad es el todo el que nos convierte en lo que somos. Somos con otros. Y en eso yace el secreto: aislarnos no es una posibilidad. El hambre de la tierra es una novela coral, poética y dolorosa. Trazada con las voces de una genealogía femenina, marcada por la migración, el exilio interior, la tristeza y los silencios heredados. Hay cuerpos que gritan lo que las palabras callan. Una historia que, una vez leída, seguirá latiendo. Porque hay lugares que no mueren, solo aprenden a sufrir en silencio."

Libro: El hambre de la tierra

Autora: Elizabeth Rivadeneira

Instagram: elirivadeneiraescritora

Editorial: Entramar Editorial

Puntuación según Cristian González

“Por un instante creyó que se había vuelto loco o que lo había imaginado, pero no era así. Apenas logró ponerse de pie, salió de ese lugar lo más rápido que pudo”.

¿Qué es la «La casa de atrás»?

Una novela coral que tiene locación en el norte de Suecia; donde los vecinos pueden verse unos a otros desde la ventana de sus casas. La historia se cocina a fuego lento; pero a medida que avanza, se va tornando turbia, oscura y eso hace que no puedas abandonar la lectura.

Todo comienza con la llegada de Veronika y su bebé a su casa de la infancia tras el abandono de su pareja. Hasta ahí, se plantea como un nuevo comienzo; sobre todo después de haber quedado en pampa y la vía. Sin embargo, la oscuridad del libro inicia cuando decide alquilarle a un anciano una vivienda que tiene detrás de su casa. De ahí el título; «La casa de atrás».

Este viejo no se sabe quién es y que pretende, pero con el correr de las páginas nos empieza a destruir la psique, hasta llegar al final desde todo sale a la luz y donde no solo se pone en juego la vida; sino también la cordura.

La novela posee un clima bien nórdico, donde la pausa, quietud y el clima juegan un papel fundamental. José María se toma el trabajo de poner en mínimo la llama que está debajo de la olla y cuando llega a hervir el contenido, te lanza una cachetada infernal.

La casa de atrás es un thriller oscuro, terrorífico que te hace abandonar la lectura. Otra obra que si tuviera una adaptación cinematográfica sería una joya del séptimo arte.

Sinopsis:

En Skröven, un pequeño pueblo en el norte de Suecia, un taxi se detiene y el pasajero desciende con la ayuda del chofer. La mujer que lo recibe lo sostiene mientras el vehículo se aleja. Es invierno y la nieve trastoca el paisaje. El anciano estudia los alrededores.

—¿Viene de muy lejos?

—No se imagina de cuánto.

Estuvieron en su propiedad cerca de veinte minutos; justo lo necesario para que Veronika le ofreciera algo para beber y trajera a Emma del dormitorio. El inquilino se mostró muy educado y paciente y, poco después, le pidió que continuaran hacia la casa que había alquilado.

Cuando se quedó solo, Lorenz se acercó a la ventana y deslizó la cortina; alcanzó a verla recorrer los últimos metros del camino. Antes de desaparecer, la mujer había tenido el descaro de voltear y mirar la desdichada edificación en donde lo había dejado. Sin apartarse del vidrio, el viejo reunió saliva y escupió en el piso. Al soltar la tela, metió la mano en el bolsillo y, a paso firme y vivaz, caminó hasta la mesa. Del bolsillo de su campera extrajo un papel doblado. Era la fotografía que había robado cuando Veronika había ido en busca de su hija. Observó la imagen con ansias y le pasó la lengua.

Libro: La casa de atrás

Autor: José María Calvo

Editorial: Entramar Editorial

Instagram: @jmcalvoescritor

Puntuación según Cristian González

"Avanzó dos pasos con intención de ir al depósito de cadáveres, pero se lo replanteo. No era buena idea degustar aquel champagne con esas vistas"

Sueños color zafiro es una antología de siete relatos magníficamente narrados. Donde todos se conectan entre sí, dándole un plus esencial al libro, porque lo que nos asombra en un relato, tiene repercusiones en el siguiente.

Erwin logra con esta obra fascinar a los amantes del terror y deja las puertas abiertas para aquellos que no se animan al género puedan hallar un libro diferente, fuerte y excelentemente escrito.

A lo largo de los relatos vamos a poder encontrarnos con distintos géneros de terror, abriendo un abanico de posibilidades al lector.

Los sucesos ocurren en la provincia de Santa Fe y eso para mí, es grandioso, ya que me encanta leer historias que sean bien de acá, que sean palpables. Erwin logra eso y más.

Sinopsis:

El terror ha llegado a Las Lanzas, una pequeña ciudad de Santa Fe en dominio de presencias oscuras, donde siete historias se entrelazan en un aura de crimen, locura y perversidad. Bajo el manto de las tinieblas, seremos testigos de cómo las pesadillas pueden volverse realidad. Degustaremos la más cruel venganza, servida en un sabroso plato. Las videntes nos guiarán hacia la luz, para huir de las garras del demonio. Enfrentaremos al mismísimo Guardián del infierno, dentro de una iglesia jamás vista. Presenciaremos temibles seres enmascarados y horrorosos rituales satánicos.

La muerte acecha, y no cualquiera podrá evadirla. Escapar ya no es una opción… es la única salida.

Libro: Sueños color zafiro

Autor: Erwin Cocha

Instagram: @erwin.cocha_escritor

Editorial: Dinastía Editorial

Puntuación según Cristian González

La Habitación se presenta de forma abrupta, noqueándote y una vez inconsciente; comienza a narrarte los padecimientos de una persona que cae en picada en el eterno agujero de la mente. A lo largo de las páginas nos adentramos en su más honda depresión, recorriendo parajes tenebrosos de su mente. Pesé a que la autora la considera una NO novela (lo cual es acertado, ya que podría funcionar como un manifiesto filosófico sobre nuestra profunda psique), la historia transcurre en un plano cerrado, sofocante y desgarrador. A pesar de situarse dentro de una habitación, el viaje se vuelve de ida y vuelta al deambular por los recuerdos de nuestra protagonista.

Cigarrillos, alcohol, preguntas existenciales, dolor, etc. Nada queda de lado en un libro que debería trabajarse en clase, utilizándolo como recurso para reconocer el estado de la salud mental de una persona aislada del mundo.
Los recuerdos, esos que ciertamente fueron causantes —o no— de su situación, vienen a nosotros a modos de charlas consigo misma, cuestionando cada una de sus acciones. Justamente es ahí donde la autora nos muestra su talento al brindarnos este libro, porque nos sumerge a un viaje aplastante y nos hace replantear si alguna vez no hemos pasado por algo similar.

¿Qué es «La Habitación»?

Difícil de catalogar y ese es justamente el grandísimo punto a favor de este libro. Porque tenemos un manifiesto y una novela con mucha carga filosófica y psicológica sobre un mismo personaje, convirtiéndola en un agonizante viaje. Clara vuelve a demostrar su versatilidad al momento de escribir, dándonos una obra cargada de una problemática como lo es la salud mental.

Es el cuarto libro que leo de la autora y cada uno de ellos tocan una diferente realidad social. Sin embargo, en La Habitación se anima a ir más allá adoptando una nueva y complicada manera de escribir.

Sin lugar a dudas, es un libro que súper recomiendo para aquellos que se animan a una propuesta diferente.

Sinopsis:

La habitación no teme a la muerte, sino que la enfrenta. Cara a cara. Seremos parte de una historia de amor y odio, una guerra interna, un juego de ajedrez, una invasión. Entre dudas y certezas, prisión o libertad, se crearán los interrogantes de lo que representa aquel cuarto. ¿Estamos ante el encierro o el refugio de la trágica realidad que habita en el exterior? ¿Qué fichas debemos mover para llegar al casillero de las ganas de seguir viviendo? Mientras muchas personas luchan por mantenerse vivas, otras ponen el mismo empeño y fuerza para no continuar. Esta obra invita a debatir, a reflexionar, a dialogar con otros textos y con nuestro interior. Aún queda por delante una larga charla para no dejar de lado la salud mental.

Libro: La Habitación

Autora: Clara Suarez

Instagram @suarez.claraa

Editorial: Dinastía Editorial

Puntuación según Cristian González

¿De qué va «Sangre Seca»?

Eva es una madre soltera que después de la muerte de su madre, de quien llevaba años distanciada, hereda la casa donde pasó su infancia. Junto a sus hijos —Poppy, una adolescente y dos gemelos de cinco años— decide mudarse a dicha casa luego de separarse del padre de los niños. Hasta ahí, todo bien. Pero al llegar, descubren que el terreno del cual ahora son dueños, es más grande de los que creen; encontrándose con un antiguo laboratorio. ¿Qué es este lugar? Bueno, la novela inicia de forma magistral, contándonos lo que sucedió décadas atrás de que dicha familia llegara a la vivienda. Este inicio, hace que no quieras abandonar la historia, porque te empuja a querer descubrir los secretos que se ocultan detrás de aquellas edificaciones.

Es una historia de terror bien ochentosa, digna de llevarse a la pantalla grande o una miniserie. A medida que avanza la historia, vamos conociendo los conflictos de los protagonistas, hasta que uno de los gemelos se hace con un extraño y tenebroso conejo. De ahí en más, todo será caos en la vida de estos personajes. La novela está armada con capítulos cortos, logrando que sea una lectura dinámica y adictiva. Se nota que la autora es guionista, porque logra que cada elemento encaje donde tiene que ir. Cuando iba tres cuartos del libro, pensé que el final sería lo más cliché y, para mi sorpresa —la cual fue enorme—, todo terminó de una forma increíble, dando una tremenda vuelta de tuerca.

¿La recomiendo?

¡Totalmente! Ya que invita al fan del terror y a los que todavía no se animan a entrar. Considero que, si te gustaron películas como “La calle del terror”, esta novela puede adaptarse a tus necesidades literarias. Pero no por su historia, ya que no tiene nada que ver, sino por las formas. Por último, quiero contarles que la novela tiene un claro mensaje sobre el maltrato animal, el cual es otro puntazo a la historia. Felicito a la autora por crear una historia con un inicio excelente, un nudo especial y un desenlace abrumador.

Sinopsis:
En septiembre de 1986, Eva Gardner, una madre soltera de la ciudad de Nashville, envuelta en deudas y afrontando el reciente abandono de su joven pareja, recibe la noticia de que su madre ha muerto. Y a pesar de llevar muchos años sin hablarse, le deja una pequeña herencia: algo de dinero que la ayuda a salir de deudas y unas tierras en Morton, Misisipi. Así que muy a pesar de todo lo que deben dejar atrás, decide emprender el viaje junto a sus tres hijos: una adolescente de diecisiete y dos pequeños gemelos de cinco años. En el lugar se encontrarán con muchas sorpresas para nada gratas, con personas desagradables y situaciones sobrenaturales e inexplicables. Las tierras en las que ahora viven han visto mucha sangre secarse en el suelo y arrastran una maldición de cientos de almas en pena que se han convertido en moradores y guardianes del lugar.

Libro: Sangre Seca

Autora: Lorena Chirino

Editorial: 100% autogestivo
Instagram: @la_mala_onda

Puntuación según Cristian González

Existen discos difíciles de catalogar y este, es definitivamente uno de ellos.
Luego de Extremo Sur y Días De Furia, el público esperaba algo más de ese hard-core característico de la banda. Sin embargo, llegaron con un disco MUY adelantado a su época. Eliminando la velocidad y la simplicidad de los temas. En Mensaje No Preciso De Imagen, todo se cocina a fuego lento. Las letras, cargadas de tintes filosóficos y crítica social, se alejan de lo impuesto en Extremo Sur.
No obstante, si uno escucha Días De Furia comprende la evolución musical y mental de este tercer disco, porque allí, se dieron los primeros pincelados de lo que sería esta tercera obra.

Debido al cambio en su música, este disco recibió muchas críticas negativas por parte del público.
La primera vez que lo escuché me hizo pasar por algo raro, extraño. En esa época pasaba los días cantando las canciones de Extremo Sur y el repertorio de D.A.J. (otra de las grande joyas de la Buenos Aires Hard-Core); por eso al ver la extensión del disco, el sonido y las letras, fue como un bajón de adrenalina que venía acostumbrado.
Ese bajón, por ponerle un nombre, me sirvió de un cable a tierra para disfrutar de las letras y de ese mensaje que no vendía una pose. No hablaba de lo tradicional. De hecho, N.D.I. nunca fue una banda tradicional a la movida. Sus letras iban más allá y este disco, el salta de calidad es innegable. Y es por eso que años más tarde se le pudo dar el lugar que merecía.

Recuerdo haberme comprado el CD en una rockeria de Floresta a pesar de los comentarios de muchos conocidos, ya que muchos lo tildaban de una cagada. Y, como en aquella época no existía YouTube, Spotify y demás yerbas, era imposible saber de qué iba el disco. Por eso, cuando me hice con el físico (después de juntar manguito por manguito) pase toda una tarde escuchándolo una y otra vez. La primera vez me sorprendió. La segunda lo disfrute. La tercera… hizo que jamás lo olvidara.

Hoy, más de veinte años después, conservo ese CD, el cual no vienen con los bonus track actuales (los cuales también son TEMAZOS) y sigo creyendo que Mensaje No Preciso De Imagen es la mejor obra de N.D.I., no solo por musical y líricamente, si no por tocar una fibra de mi cabeza.

Banda: No Demuestra Interés
Álbum: Mensaje No Preciso De Imagen
Género: Post Hard-Core
Año: 1995

Puntuación según Cristian González

Tuvieron que pasar cinco años para escuchar un nuevo álbum de Blood Intantion (aunque en el medio lanzaron el ep instrumental Timewave Zero) y siendo sincero, la espera valió la pena.
En Absolute Elsewhere llevan a otro nivel esta extraña fusión entre metal extremo y sintetizadores. Dejando en claro que desean continuar en esta búsqueda de un sonido incomparable, fresco; sin dejar de lado los guturales.
El álbum esta compuesto por The Stargate y The Massage (ambas divididas en tres canciones cada uno); dándonos seis nuevas composiciones para volar hasta las estrellas (¡no es joda!).
Blood Incantation apuesta algo distinto, tanto en el sonido como lo visual (The Stargate tiene un video de veinte minutos que es una absoluta locura).

Como si fuera poco, en el instrumental The Stargate (Tablet III), tenemos la presencia del grupo de música electrónica Tangerine Dream, utilizando recursos del ep editado en el 2022.
Absolute Elserhere es un disco original, donde uno pasa de oír voces de ultratumba decoradas con los blast beat extremos a sonidos espaciales. Muchos consideran a este grupo como una lavada de cara al subgenero death metal. Sin embargo, pienso que buscan ser algo diferente; alejándose de las etiquetas impuestas en el metal extremo.

Sin lugar a dudas es un álbum a tener cuenta. En mi caso particular fue uno de los mejores que escuche en el 2024.

¡No se lo pueden perder!.

Banda: Blood Incantation

Álbum: Absolute Elsewhere

Género: Atmospheric Death Metal

Año: 2024